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owsla
jueves, 13 de noviembre de 2014
miércoles, 12 de noviembre de 2014
Showtek
Showtek es un dúo neerlandés de Hard dance, conformado por los hermanos Sjoerd Janssen (conocido como DJ Duro) y Wouter Janssen (conocido como Walt o Alex Fakey).1 Además se los considera uno de los artistas más influyentes en la escena hardstyle. En 2013, ingresaron en la encuesta realizada por la revista DJmag,
ubicándose en el número 27, y este año han subido diez posiciones
ubicandose en el puesto 17 en la encuesta realizada por la revista DJmag.
El dúo comenzó su carrera en 1999. Produjeron hardhouse en 2001 y en 2003 mutaron hacía el hardstyle. Lo afirmaron con el lanzamiento de su álbum debut, Today Is Tomorrow en 2007 bajo su propio sello discográfico Dutch Master Works.Showtek fue uno de los primeros artistas de hardstyle en lanzar un álbum de estudio, el cual fue precedido con el lanzamiento de Analogue Players In A Digital World en 2009. Wouter también produce temas del género Hard trance bajo el nombre de "Walt", y Sjoerd produce pistas del género hardstyle, también como solista, bajo el alias de "Dj Duro". Más tarde, los hermanos Showtek comenzaron una serie de colaboraciones, un proyecto llamado Crazy Collabs, con otros productores que abarca otros géneros de la música dance.2
En 2011, empezaron a trabajar en la co-producción con el aclamado productor holandés Tiësto como en "Maximal Crazy" y en varias canciones incluidas en el álbum Kiss From The Past de Allure, uno de los proyectos de Tiësto.3 En ese mismo año, colaboran con el mismo Tiësto y Angger Dimas en el proyecto denominado Boys Will Be Boys.
Para 2012, continúan su emprendimiento con Tiësto en los tracks Miami / Chasing Summers,4 incluidos en el álbum Club Life: Volume Two Miami y en el sencillo Hell Yeah!, lanzado en junio. De igual forma, colaboraron con Hardwell en el sencillo How We Do, lanzado en julio para el sello de Hardwell, Revealed Recordings, y en "Cannonball" junto a Justin Prime, lanzado por Musical Freedom, el sello de Tiësto. Este último logró alcanzar la quinta posición del Dutch Top 40 e ingresó en varias listas europeas.5 También trabajaron en la co-producción del sencillo "Nobody's Perfect" para el cantante estadounidense Chris Brown.6 En 2013 su sencillo "Slow Down" alcanzó el número 18 del Dutch Top 40.7 "Booyah", una co-producción con el dúo holandés We Are Loud! que contó con las voces de Sonny Wilson, fue lanzado por el sello Spinnin' Records y alcanzó la quinta ubicación en la lista de singles del Reino Unido.8
Gracias a su gran carrera musical el dúo ha participado en diversos festivales de música electrónica como Qlimax, Defqon.1, Sensation Black , Tomorrowland y Ultra Music Festival.
En junio de 2014, anunciaron el lanzamiento de un nuevo álbum de estudio, y ante la falsa expectativa de varios que rumoreaban un retorno al hardstyle, remarcaron que no será este el momento.9
Daft punk
Daft Punk es un dúo de disc jockeys y productores formado por los músicos franceses Guy-Manuel de Homem-Christo (n. 1974) y Thomas Bangalter (n. 1975).4 5 6 Daft Punk alcanzó una gran popularidad en el estilo house a finales de la década de los 90 en Francia y continuó con su éxito los años siguientes, usando el estilo synthpop.4 5 7 El dúo también es acreditado por la producción de canciones que se consideran esenciales en el estilo french house. Desde 1996 hasta 2008 su representante fue Pedro Winter (Busy P) el jefe de Ed Banger Records.8
El acrónimo "Daft", presente en su primer DVD, proviene de las iniciales de "A Story about Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes". Estas palabras reciben significado al dúo musical por su primera canción Da Funk del año 1995 perteneciente al álbum Homework, dónde aparece un perro antropomorfo como protagonista en el video. Luego "Androids" por la aparición de robots bailando en el video Around the World del año 1997 del álbum Homework. Firemen (Bomberos; en español) que aparecen en el video de Burnin' y Tomatoes por el video Revolution 909.
A principios de la carrera del grupo, los miembros de la banda estaban influidos por bandas como The Beach Boys y The Rolling Stones. Bangalter y de Homem-Christo se encontraban originalmente en una banda llamada Darlin', que se disolvió después de un corto periodo de tiempo, permitiendo a los dos experimentar con música por su cuenta. El dúo se convirtió en Daft Punk, y lanzaron su aclamado álbum debut Homework en 1997. El segundo álbum, Discovery, lanzado en 2001, fue aún más exitoso, impulsado por los sencillos «One More Time», «Digital Love» y «Harder, Better, Faster, Stronger». En marzo de 2005, el dúo lanzó el álbum Human After All, recibiendo críticas mixtas. Sin embargo, «Robot Rock» y
«Technologic» tuvieron éxito en el Reino Unido. Daft Punk hizo una gira a lo largo de 2006 y 2007 y lanzó su álbum en vivo Alive 2007, el cual ganó un Grammy al Mejor Álbum de Electrónica/Dance. El dúo compuso la música para la película Tron: Legacy y en 2010 lanzó el álbum de la banda sonora de la película.
El acrónimo "Daft", presente en su primer DVD, proviene de las iniciales de "A Story about Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes". Estas palabras reciben significado al dúo musical por su primera canción Da Funk del año 1995 perteneciente al álbum Homework, dónde aparece un perro antropomorfo como protagonista en el video. Luego "Androids" por la aparición de robots bailando en el video Around the World del año 1997 del álbum Homework. Firemen (Bomberos; en español) que aparecen en el video de Burnin' y Tomatoes por el video Revolution 909.
A principios de la carrera del grupo, los miembros de la banda estaban influidos por bandas como The Beach Boys y The Rolling Stones. Bangalter y de Homem-Christo se encontraban originalmente en una banda llamada Darlin', que se disolvió después de un corto periodo de tiempo, permitiendo a los dos experimentar con música por su cuenta. El dúo se convirtió en Daft Punk, y lanzaron su aclamado álbum debut Homework en 1997. El segundo álbum, Discovery, lanzado en 2001, fue aún más exitoso, impulsado por los sencillos «One More Time», «Digital Love» y «Harder, Better, Faster, Stronger». En marzo de 2005, el dúo lanzó el álbum Human After All, recibiendo críticas mixtas. Sin embargo, «Robot Rock» y
Daft Punk es conocido por sus elaborados conciertos en los que
incorporan efectos visuales y por el énfasis que ponen en la historia y
los componentes visuales de sus producciones musicales. También porque
desde 2001 en sus actuaciones o apariciones públicas aparecen
disfrazados de robot. En muy raras ocasiones conceden entrevistas o
aparecen en televisión.
Hardwell
Robbert van de Corput, conocido como Hardwell (nacido el 7 de enero de 1988, en Breda), es un DJ y productor neerlandés orientado a géneros como el house progresivo y el electro house. .1 2
A los 7 años de edad, descubrió su afición por la música. Con solo 14
años comenzó su carrera como DJ, y con 16 ya tenía 4 discos a su
nombre.[cita requerida] Actualmente es reconocido mundialmente por la industria de la música electrónicaEn 2006, crea "Eclectic Beatz", una serie de compilados en el que combinaba estilos variados, que mezclaban sonidos latinos y el electro, con buenas ventas, en el año 2010 lanzo el volumen 10. En 2007, realizó algunas remezclas. Su remezcla junto a R3hab de "Toys Are Nuts" para Gregor Salto & Chuckie. El remix ocupó más de 1,5 semanas en el puesto # 1 de la Dance-Tunes.com. También su remix de "You Don't Love Me" para Sidney Samson & Skitzofrenix fue otro de los temas lanzados el mismo año.
"Feel so High" junto al vocalista holandés, I-Fan, ha sido publicado en 10 países, ha tenido apoyo de algunos nombres de la escena house y viene acompañado con un vídeo. "Guess What", es una coproducción con Chuckie, fue otro de los sencillos más éxitosos. Su bootleg realizado en el 2008 ("Show Me Love vs. Be") compuesto por canciones como «Show Me Love» de Robin S. y «Be» realizado por Steve Angello y Laidback Luke, tuvo buena recepción y aclamado por parte de los DJs de la escena electrónica. Debido a esto Steve Angello, Laidback Luke y la cantante Robin S. deciden reeditar «Show Me Love» en el año 2009.
En 2009 pinchó en el escenario principal de Dance Valley, el festival más grande de Holanda donde también fue responsable ese año del tema "Twilight Zone".
También cabe mencionar los remixes que hizo para algunos de los mejores DJs según DJ Mag Top 100, como Fedde Le Grand, Armin van Buuren, Tiësto, Bob Sinclar, Chris Lake, Funkerman, Laidback Luke, Sharam, Steve Angello, Booty Luv y Hi_Tack. Hardwell también ha alcanzado buenos puestos en las listas líderes de Holanda, "Dance-Tunes.com" un total de 8 veces en el 2009. También ha mezclado el "Privilege Ibiza Compilation" junto a Cosmic Gate.
Revealed Recordings es su propio sello discográfico. El puntapié inicial fue en abril de 2010 con el sencillo "Get Down Girl" junto a DJ Funkadelic, que terminó entre lo más alto en las listas de música Dance. Otro de sus precursores fue el EP "Smoke / Voyage".
Otro de los lanzamientos de Hardwell por Revealed Recordings, fue su versión del clásico de Red Carpet, "Alright", en 2010, además contando con el apoyo en las pistas en DJs como Tiesto, Roger Sánchez, Armand Van Helden, Fedde Le Grand, Chuckie entre otros. Fue uno de sus mayores éxitos discográficos hasta el momento, logro mantenerse en el Top 10 de la lista de Progressive House en Beatport durante más de 6 semanas.
En 2011, remezcló "Stars" para Gareth Emery, convirtiendo esta canción Trance, en una explosiva canción del estilo progressive. Fue incluido en el álbum de remezclas "Northern Lights Re-Lit" lanzado por Gareth Emery, en marzo de 2011.3
En febrero de 2011 salió a la venta en formato digital por el sello discográfico Musical Freedom, su tema en colaboración con Tiësto llamado “Zero 76”, que a su vez es el código de área de la ciudad de Breda, de donde son nativos ambos productores.4 En diciembre de 2011 realizó un remix (Bella – "Nobody Loves Me"), con Thierry Lebeque, este último participando con la producción. En 2012, se destacó por los sencillos "Call Me a Spaceman" y "Apollo", los cuales lograron ingresar en las listas de éxitos de los Países Bajos.5
En 2013 colaboró con varios artistas de la escena EDM como Laidback Luke, W&W, Blasterjaxx y MAKJ y lanzó el sencillo "Dare You" con las voces de Matthew Koma. Éste se convirtió en el primer sencillo de Hardwell en ingresar en la lista de sencillos del Reino Unido llegando a ubicarse en el número 18.6 Además señaló que está trabajando en su álbum debut, en el que se espera que sea lanzado en algún momento de 2014.7
En mayo de 2014, logró ingresar por su segunda ocasión en las listas del Reino Unido con el sencillo «Everybody Is In The Place» ocupando el número 59
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Martin garrix
Martijn Garritsen Lavoranen (nacido en Amstelveen el 14 de mayo de 1996), mejor conocido por su nombre artístico Martin Garrix, es un DJ holandes perteneciente al sello discográfico Spinnin' Records1
Tuvo sus inicios con "BFAM", una co-producción con Julian Jordan, otro artista suscrito al sello Spinnin' Records. En 2012, ganó el Nightlife Award y el premio al DJ revelación del año durante el SLAM! FM.2 También en 2012, su remix de la canción "Your Body"3 fue editado como "Your Body (Martin Garrix Remix)" en una edición especial del álbum de Christina Aguilera, Lotus. "Just Some Loops", una colaboración con TV Noise, fue incluida en el álbum recopilatorio Loop Masters Essential, Volume 2. En 2013, "Torrent", una co-producción con Sidney Samson fue lanzado por la discográfica de Tiësto, Musical Freedom.
Garrix ganó una fama considerable después de la publicación del sencillo "Animals"4 publicado el 16 de junio del 2013 por los sellos 541 / N.E.W.S., convirtiéndose en un éxito en varias listas de Europa y el mundo alcanzando millones de visitas en Youtube.5 6 Además se convirtió en el artista más joven en llegar a la cima de los más vendidos en el portal Beatport.7 La canción también aparece en el compilado de Hardwell, Revealed Volume 4.8
En el 2013 ingresó al Top 100 DJs de la revista DJ Mag directamente en el puesto número 40, convirtiéndose de esta forma en el DJ más joven dentro del famoso ranking.9 Ya en 2014, logra posicionarse en la cuarta posición de la encuesta, ascendiendo 36 peldaños con respecto al año anterior.10
Tuvo sus inicios con "BFAM", una co-producción con Julian Jordan, otro artista suscrito al sello Spinnin' Records. En 2012, ganó el Nightlife Award y el premio al DJ revelación del año durante el SLAM! FM.2 También en 2012, su remix de la canción "Your Body"3 fue editado como "Your Body (Martin Garrix Remix)" en una edición especial del álbum de Christina Aguilera, Lotus. "Just Some Loops", una colaboración con TV Noise, fue incluida en el álbum recopilatorio Loop Masters Essential, Volume 2. En 2013, "Torrent", una co-producción con Sidney Samson fue lanzado por la discográfica de Tiësto, Musical Freedom.
Garrix ganó una fama considerable después de la publicación del sencillo "Animals"4 publicado el 16 de junio del 2013 por los sellos 541 / N.E.W.S., convirtiéndose en un éxito en varias listas de Europa y el mundo alcanzando millones de visitas en Youtube.5 6 Además se convirtió en el artista más joven en llegar a la cima de los más vendidos en el portal Beatport.7 La canción también aparece en el compilado de Hardwell, Revealed Volume 4.8
En el 2013 ingresó al Top 100 DJs de la revista DJ Mag directamente en el puesto número 40, convirtiéndose de esta forma en el DJ más joven dentro del famoso ranking.9 Ya en 2014, logra posicionarse en la cuarta posición de la encuesta, ascendiendo 36 peldaños con respecto al año anterior.10
En este 2014 Martin Garrix ha estado en diversos conciertos dando a conocer cada vez más su talento junto a también DJs del electro house como: Steve Aoki, Afrojack, DVBBS & Borgeous, Dimitri Vegas & Like
David guetta
David Pierre Guetta (París, Francia, 7 de noviembre de 1967), más conocido como David Guetta, es un disc jockey de música electrónica y productor discográfico francés, especializado en sonido house y dance.
Se inició como tal en varias discotecas durante los 80 y los 90, antes de fundar Gum Productions y lanzar el que sería su primer álbum: Just a little more love en 2002. Años más tarde llegarían Guetta Blaster en 2004, Pop Life en 2007, el exitoso One love en (2009), el cual incluye los sencillos «When love takes over» —junto a Kelly Rowland— lo que le valió para ganar un Grammy, «Sexy Bitch» —junto a Akon e incluido en el top 5 en Estados Unidos— y «Gettin' Over You» —junto a Chris Willis, Fergie y LMFAO—. Estas tres canciones fueron número uno en el Reino Unido. En 2011, Nothing But The Beat lanzado el 29 de agosto en Reino Unido y el 30 del mismo mes en Estados Unidos este nuevo álbum, con un CD extra que contiene solamente música electrónica y finalmente, decidió re-lanzar su exitoso álbum con 3 nuevas canciones bajo el nombre de, Nothing But The Beat 2.0 que contiene los dos CD de este último, y uno extra con 10 remixes de sus canciones más populares.
En toda su carrera artística ha vendido más de 7,2 millones de discos, un récord para un disc jockey,7 siendo 2010 el año en el que vendió más discos.
Entre 1988 y 1990, mezcló música house en la Radio Nova. Su primera aparición en televisión tuvo lugar en el canal France 3 el 8 de enero de 1991 en el programa humorístico La Classe. Ese año mezcla el sencillo Nation Rap con Sídney.13 Luego, Guetta y Kien lanzan las noches «Princess of the World» en la antigua discoteca «Queen» y las noches house.
A inicios de 1990, Kien y David Guetta toman la dirección artística del nuevo club «Folies Pigalle», un antiguo cabaret de Pigalle. La prensa comienza a interesarse en la moda creada en ese cabaret, lugar antes dedicado a la prostitución y convertido en una pista de baile. El barrio de Pigalle se convierte progresivamente en un lugar llamativo y lleno de arte, dedicado a la música alternativa y a nuevos sonidos. Así, la Boule Noire, el Élysée-Montmartre o incluso el mítico Chat Noir de Aristide Bruant se vuelven salas de conciertos y clubes de moda, que atraían a una muchedumbre cada vez más numerosa. Dos años más tarde, Philipe Fatien los llama para que se encarguen de la dirección artística en la inauguración de una sucursal de «Queen» en los Campos Elíseos. David Guetta invitó a disc jockeys reconocidos para que fueran a remezclar, entre los cuales se encontraban Little Louie Vega, David Morales, DJ Pierre y Roger Sánchez.14
En 1994, Cathy Guetta en esa época mesera en la discoteca «Les Bains Douches» y Frank Maillot (quien trabajaba en «Ball» en Saint-Tropez) se unen al equipo conformado por David Guetta y Kien para las noches de Bataclan, en las cuales transformaban a esta sala de concierto todos los fines de semana en un club del momento. David Guetta se convirtió en directo de «Pink Paradise» junto con su esposa, así como en propietario del «Sweet Bar» en París y del restaurante «Tanjia» en Marrakech.15 Bataclan servirá de trampolín para David y Cathy Guetta para retomar el «Palacio». Luego, David se ocupará de la dirección artística de establecimiento como «Les Bains Douches». En 1996, comienza a presentarse en Berlín.
Se inició como tal en varias discotecas durante los 80 y los 90, antes de fundar Gum Productions y lanzar el que sería su primer álbum: Just a little more love en 2002. Años más tarde llegarían Guetta Blaster en 2004, Pop Life en 2007, el exitoso One love en (2009), el cual incluye los sencillos «When love takes over» —junto a Kelly Rowland— lo que le valió para ganar un Grammy, «Sexy Bitch» —junto a Akon e incluido en el top 5 en Estados Unidos— y «Gettin' Over You» —junto a Chris Willis, Fergie y LMFAO—. Estas tres canciones fueron número uno en el Reino Unido. En 2011, Nothing But The Beat lanzado el 29 de agosto en Reino Unido y el 30 del mismo mes en Estados Unidos este nuevo álbum, con un CD extra que contiene solamente música electrónica y finalmente, decidió re-lanzar su exitoso álbum con 3 nuevas canciones bajo el nombre de, Nothing But The Beat 2.0 que contiene los dos CD de este último, y uno extra con 10 remixes de sus canciones más populares.
En toda su carrera artística ha vendido más de 7,2 millones de discos, un récord para un disc jockey,7 siendo 2010 el año en el que vendió más discos.
Actualmente, Guetta es uno de los productores de música más
cotizados, ubicándose en el año 2013 como el quinto mejor DJ del mundo
según la encuesta anual que realiza la revista DJmag8 9 tras haber trabajado con una variedad de artistas de música pop y hip hop, tales como Michael Jackson, Fergie, Jessie J, Rihanna, Akon, Chris Willis, 50 Cent, Kelly Rowland, Lil' Wayne, Kylie Minogue, Kelis, Madonna, Armand Van Helden, Kid Cudi, Estelle, K'naan, Lady Gaga, Sia Furler, Will.i.am, Stella Mwangi, Nicki Minaj, Lena, Nervo, Soraya Arnelas, Flo Rida, Usher, apl.de.ap, Taped Rai y el DJ Afrojack; además de bandas como .
David Guetta es hijo de un restaurador sefardita natural marroquí10 Inició su carrera musical a los 17 años, como disc jockey en discotecas locales. Paralelamente, estudiaba Derecho.11 Comenzó tocando y mezclando en «Broad», una discoteca de Les Halles,en el centro de París. En esa época, los DJ mezclaban la música en las discotecas, escondidos del público. Así, David Guetta declaró a los medios:Cuando comencé en París, el DJ era un anónimo, un menos que nada. Un día, fui a Londres y vi que allá la música house ya era producida, todas las luces apuntaban hacia ella. Invertí todos mis ahorros en discos de música electrónica y, a mi regreso, llegué a un acuerdo con los dueños de las discotecas que me empleaban: renuncio a mi caché; pero, a cambio, hago mi propia programación y mi propia promoción.12Trabó amistad con Giuliana Rizzi, actual novia de Josh Hutcherson, y reparó en su talento durante las primeras veladas de acid house. Rizzi se convirtió en un éxito y lanzó la temporada siguiente la noche semanal Unity en «Rex-Club» con David Guetta al mando de 8 DJs confirmados, entre ellos Didier Sinclair.
Entre 1988 y 1990, mezcló música house en la Radio Nova. Su primera aparición en televisión tuvo lugar en el canal France 3 el 8 de enero de 1991 en el programa humorístico La Classe. Ese año mezcla el sencillo Nation Rap con Sídney.13 Luego, Guetta y Kien lanzan las noches «Princess of the World» en la antigua discoteca «Queen» y las noches house.
A inicios de 1990, Kien y David Guetta toman la dirección artística del nuevo club «Folies Pigalle», un antiguo cabaret de Pigalle. La prensa comienza a interesarse en la moda creada en ese cabaret, lugar antes dedicado a la prostitución y convertido en una pista de baile. El barrio de Pigalle se convierte progresivamente en un lugar llamativo y lleno de arte, dedicado a la música alternativa y a nuevos sonidos. Así, la Boule Noire, el Élysée-Montmartre o incluso el mítico Chat Noir de Aristide Bruant se vuelven salas de conciertos y clubes de moda, que atraían a una muchedumbre cada vez más numerosa. Dos años más tarde, Philipe Fatien los llama para que se encarguen de la dirección artística en la inauguración de una sucursal de «Queen» en los Campos Elíseos. David Guetta invitó a disc jockeys reconocidos para que fueran a remezclar, entre los cuales se encontraban Little Louie Vega, David Morales, DJ Pierre y Roger Sánchez.14
En 1994, Cathy Guetta en esa época mesera en la discoteca «Les Bains Douches» y Frank Maillot (quien trabajaba en «Ball» en Saint-Tropez) se unen al equipo conformado por David Guetta y Kien para las noches de Bataclan, en las cuales transformaban a esta sala de concierto todos los fines de semana en un club del momento. David Guetta se convirtió en directo de «Pink Paradise» junto con su esposa, así como en propietario del «Sweet Bar» en París y del restaurante «Tanjia» en Marrakech.15 Bataclan servirá de trampolín para David y Cathy Guetta para retomar el «Palacio». Luego, David se ocupará de la dirección artística de establecimiento como «Les Bains Douches». En 1996, comienza a presentarse en Berlín.
Calvin harris
Adam Richard Wiles, más conocido como Calvin Harris, (Dumfries, Escocia, 17 de enero de 1984), es un disc jockey de música electrónica, cantante y productor discográfico escocés, especializado en electropop, house y dance. Actualmente en 2014, ocupa el puesto #11 según la revista DJmag siendo su mejor performance en la encuesta.
Su álbum debut, seleccionado por la British Phonographic Industry, I Created Disco, fue lanzado en 2007 y contenía los singles Acceptable in the 80's y The Girls que ingresaron en el Top 10 del Reino Unido.
Su segundo álbum de estudio Ready for the Weekend fue lanzado el 17 de agosto de 2009 y alcanzó el número 1 en las listas británicas el 23 de agosto. Contiene el primer sencillo "I'm Not Alone", que fue incluido en el UK Top 5 Single, "Ready for the Weekend", que fue lanzado el 10 de agosto y el tema "Flashback" que fue lanzado como el tercer single del álbum el 2 de noviembre.
Harris lanzó su tercer álbum de estudio, 18 Months, en octubre de 2012, en el que se incluyen los singles "Awooga", "Bounce", "Feel So Close", "Let's Go", "We'll Be Coming Back" y "Sweet Nothing". Ha compuesto y producido para otros artistas como Kylie Minogue, Sophie Ellis-Bextor, Dizzee Rascal, Example, Rihanna (en su gran éxito internacional "We Found Love"), Florence Welch y Cheryl Cole, entre otros.
Su álbum debut, seleccionado por la British Phonographic Industry, I Created Disco, fue lanzado en 2007 y contenía los singles Acceptable in the 80's y The Girls que ingresaron en el Top 10 del Reino Unido.
Su segundo álbum de estudio Ready for the Weekend fue lanzado el 17 de agosto de 2009 y alcanzó el número 1 en las listas británicas el 23 de agosto. Contiene el primer sencillo "I'm Not Alone", que fue incluido en el UK Top 5 Single, "Ready for the Weekend", que fue lanzado el 10 de agosto y el tema "Flashback" que fue lanzado como el tercer single del álbum el 2 de noviembre.
Harris lanzó su tercer álbum de estudio, 18 Months, en octubre de 2012, en el que se incluyen los singles "Awooga", "Bounce", "Feel So Close", "Let's Go", "We'll Be Coming Back" y "Sweet Nothing". Ha compuesto y producido para otros artistas como Kylie Minogue, Sophie Ellis-Bextor, Dizzee Rascal, Example, Rihanna (en su gran éxito internacional "We Found Love"), Florence Welch y Cheryl Cole, entre otros.
Según la revista Forbes, Harris fue el DJ mejor pagado de 2013, recaudando un estimado de 46 millones de
dólares.
El primer lanzamiento del álbum fue Vegas, siendo publicada en una edición limitada de disco de vinilo y el primer sencillo del mencionado álbum fue Acceptable in the 80's, un tributo a la música y la cultura de esa década. La canción llegó al puesto 10 en el UK Singles Chart, permaneciendo durante quince semanas. The Girls, el segundo sencillo del álbum, llegó al puesto 5 de la lista en mención.5 La cuarta publicación del álbum fue Marrymaking at My Place que llegó al puesto 43 en el UK Singles Chart. Su canción Colours apareció en en el comercial de TV de Kia Motors para presentar al modelo Kia Soul.
En 2007, la banda canadiense Dragonette lanzó un cover de la canción de Harris, The Girls, retitulándolo como The Boys.
Hasta abril de 2012, I Created Disco había vendido más de doscientas cincuenta mil copias en el Reino Unido, según The Official UK Charts Company (OCC), y más de dieciocho mil copias en Estados Unidos, según Nielsen SoundScan, siendo el álbum más vendido de Harris en dichos mercados.6
En 2008 colaboró con el rapero británico Dizzee Rascal en la canción de "Dance wiv Me". Se realizó una versión acústica para la BBC como parte de la apertura del Festival de Glastonbury 2008. La canción fue lanzada digitalmente el 30 de junio de 2008 y fue directa al número 1 en el Reino Unido.8 El 18 de octubre de 2008 fue también destacada en la Radio 1's Essential Mix con un set de 2 horas.
En 2009 produjo el otro sencillo para Dizzee Rascal titulado Holiday. Se suponía que debía hacer acto de presencia en su video musical, pero se opuso bailar a lo largo de algunas escenas, vistiendo un determinada camisa y sin usar las diamantinas gafas "Fly Eye".
En una entrevista con la BBC Radio 1, Harris dijo que rechazó trabajar con Lady Gaga en 2008 porque no le gustaba la demo que le dio y que no quería ofenderla en el momento. En otra entrevista con la BBC, más tarde, Harris indicó que él considera a Gaga una "buena artista".9
El primer single, I'm Not Alone, fue realizado exclusivamente en Sídney, en la víspera de Año Nuevo. El nuevo sencillo debutó en la BBC Radio 1 el 23 de enero de 2009, en el programa de radio de Pete Tong y fue lanzado en abril de 2009. Debutó en el UK Singles Chart en el número 1 a través de descarga digital en el Domingo de Pascua, entonces se quedó en la cima por segunda semana después de que el formato físico había sido lanzado. El sencillo que lo sucedió fue Ready for the Weekend y alcanzó el número 3 en el UK Singles Chart.
Harris fue de gira por todo el Reino Unido, Irlanda, Francia, los Países Bajos y los Estados Unidos para la promoción de sus nuevos sencillos y su nuevo álbum. Su sencillo Ready for the Weekend cuenta con la colaboración de la cantante Mary Pearce. Otros temas incluidos en el álbum son Worst Day con Izza Kizza y Yeah Yeah Yeah La La La utilizado en un anuncio de Coca-Cola. En junio de 2009, NME anunció que el segundo álbum de Harris, Ready for the Weekend dijo que fue lanzado el 17 de agosto de 2009. Sus canciones Holiday y Ready for the Weekend fueron las más escuchadas. Extractos de "I'm Not Alone" se utilizaron en la versión remix para Frozen de Madonna presentados en Sticky & Sweet Tour. También extractos de "I'm Not Alone" se utilizan en la cobertura en vivo de 2009 de la British Touring Car Championship (BTCC) en ITV4. Hasta abril de 2012, Ready for the Weekend había vendido más de dieciséis mil copias en Estados Unidos, según Nielsen SoundScan.6
El 14 de noviembre de 2009, Harris invadió el escenario del concurso británico The Factor X en la actuación de John & Edward, sosteniendo una piña sobre su cabeza, burlándose de sus tupés. Posteriormente fue expulsado del estudio por el equipo de seguridad y se le pidió que no volviera a dar su opinión sobre el programa, donde iba a ser un invitado estrella. Más tarde se disculpó en Twitter, diciendo que era un fan de los muchachos, "Al final del día, tuve una piña en la cabeza. Lo siento si he causado vergüenza a alguien. PS, Amo Jedward".11 El 16 de noviembre sin embargo, Harris habló con The Chris Moyles Show y reveló que había sido "inspirado para hacer una parodia de la serie", así como afirmar que "Si nos fijamos en la música, es un dominio aterrador que Simon Cowell haya superado a cualquier lista de éxitos de la música en el Reino Unido en este momento."12 El mismo día, Louis Walsh, el "mentor" de John y Edward, apareció en The Paul O'Grady Show, donde acusó a Harris de tratar de conseguir dinero con la fama de John y Edward, y afirmó que no sabía quién era él.13
El 28 de noviembre de 2009, Harris fue invitado al 1xtra Live y apareció en el escenario con Dizzee Rascal mientras cantaba el sencillo Dance wiv Me. El 15-31 enero de 2010, Harris tocó en el 2010 Big Day Out, que se encuentra en todas las capitales importantes de Australia y Nueva Zelanda.
«Sweet Nothing», la canción que contó con la colaboración de Florence Welch, llegó a la primera ubicación en el Reino Unido, siendo su segundo sencillo en obtener esta posición, sumado a «I'm Not Alone». En los Estados Unidos alcanzó el puesto número 10, convirtiéndose así, en el primero en ingresar al top 10 como artista principal en aquel país.15 Hasta julio de 2013, la canción ha vendido más de 1 216 000 copias en los Estados Unidos.16
Con el ingreso de «Thinking About You» en la lista de sencillos del Reino Unido, logró el récord en meter 9 sencillos de un mismo álbum en el top 10, si se incluye "We Found Love", en la que Harris aparece acreditado como artista invitado, como un sencillo de 18 Months. De esta manera, supera el anterior registrado por Michael Jackson incluyendo siete sencillos del álbum Bad de 1987 y posteriormente igualado en 1991 con Dangerous.
El 14 de marzo de 2014, un nuevo sencillo «Summer» que vuelve a incluir las voces de Harris después de un largo periodo, se estrenó en la radio británica Capital FM.17 En el Reino Unido, fue lanzado el 27 de abril de 2014, como el primer sencillo de su próximo cuarto álbum de estudio.18 19 Con este sencillo cosechó su cuarto número uno como artista principal en el Reino Unido y logró alcanzar la séptima ubicación del Billboard Hot 100, convirtiéndose en el más éxitoso en los Estados Unidos. El 26 de junio de 2014, Harris subió un tema mas centrado en los clubs llamado "C.U.B.A" a SoundCloud. Éste fue lanzado el 21 de julio de 2014, en exclusiva en Beatport, donde resultó el más vendido por una semana. Más tarde ese mes, Harris anunció su nuevo single «Blame» la cual cuenta con las voces de John Newman. Fue lanzado oficialmente en septiembre convirtiéndose en su séptimo sencillo número uno en el Reino Unido, el quinto como artista principal.20 En octubre de 2014, se dio a conocer el título de su cuarto álbum de estudio, el cual llevara por nombre Motion. Será lanzado a comienzos de noviembre e incluirá la colaboración de numerosos artistas tales como Ellie Goulding, Gwen Stefani, R3hab y Ummet Ozcan, entre otros
1984-2006: Infancia y comienzos
Harris nació el 17 de enero de 1984 en Dumfries. Primero fue atraído por la música electrónica en su adolescencia y grababa demos en su dormitorio en 1999. De acuerdo a una entrevista con News of the World, a la vez que creaba música, empezó a convertirse en una persona asocial, que afectó a su personalidad. Su primer éxito fue cuando tenía 21 años: las canciones "Da Bongos" y "Brighter Days" fueron lanzados como 12" club single y CD-EP por el sello Prima Facie a principios de 2002 bajo el nombre de Stouffer.2006-2007: I Created Disco
El primer álbum de estudio de Harris, I Created Disco, fue publicado el 29 de junio de 2007. Contiene canciones electroclash, influenciadas por las músicas ochenteras. Para promocionar el álbum, I Created Disco, Harris se embarcó en una gira por el Reino Unido, colaborando con Faithless y Groove Armada.El primer lanzamiento del álbum fue Vegas, siendo publicada en una edición limitada de disco de vinilo y el primer sencillo del mencionado álbum fue Acceptable in the 80's, un tributo a la música y la cultura de esa década. La canción llegó al puesto 10 en el UK Singles Chart, permaneciendo durante quince semanas. The Girls, el segundo sencillo del álbum, llegó al puesto 5 de la lista en mención.5 La cuarta publicación del álbum fue Marrymaking at My Place que llegó al puesto 43 en el UK Singles Chart. Su canción Colours apareció en en el comercial de TV de Kia Motors para presentar al modelo Kia Soul.
En 2007, la banda canadiense Dragonette lanzó un cover de la canción de Harris, The Girls, retitulándolo como The Boys.
Hasta abril de 2012, I Created Disco había vendido más de doscientas cincuenta mil copias en el Reino Unido, según The Official UK Charts Company (OCC), y más de dieciocho mil copias en Estados Unidos, según Nielsen SoundScan, siendo el álbum más vendido de Harris en dichos mercados.6
2007-2008: Colaboraciones con otros artistas
En 2007, Harris grabó con Kylie Minogue. Llamó la atención de Minogue después que sus producciones fueran presentadas por otro productor. Harris dice que el trabajo con Kylie fue "surrealista, pero divertido", aunque admitió a Mixmag en 2007 que "necesité un par de copas para conocerla". Harris co-escribió y produjo dos canciones para el álbum X de Minogue. Fueron In My Arms y Heart Beat Rock.7 Fue acreditado como el productor en una versión remezclada de la canción de The Mitchell Brothers llamada Michael Jackson. Harris también trabajó con la cantante pop Sophie Ellis-Bextor, co-escribiendo algunas nuevas canciones para su siguiente álbum de estudio.En 2008 colaboró con el rapero británico Dizzee Rascal en la canción de "Dance wiv Me". Se realizó una versión acústica para la BBC como parte de la apertura del Festival de Glastonbury 2008. La canción fue lanzada digitalmente el 30 de junio de 2008 y fue directa al número 1 en el Reino Unido.8 El 18 de octubre de 2008 fue también destacada en la Radio 1's Essential Mix con un set de 2 horas.
En 2009 produjo el otro sencillo para Dizzee Rascal titulado Holiday. Se suponía que debía hacer acto de presencia en su video musical, pero se opuso bailar a lo largo de algunas escenas, vistiendo un determinada camisa y sin usar las diamantinas gafas "Fly Eye".
En una entrevista con la BBC Radio 1, Harris dijo que rechazó trabajar con Lady Gaga en 2008 porque no le gustaba la demo que le dio y que no quería ofenderla en el momento. En otra entrevista con la BBC, más tarde, Harris indicó que él considera a Gaga una "buena artista".9
2008-2010: Ready for the Weekend
El 3 de abril de 2008, Harris dijo que la única copia existente de su trabajo para el próximo álbum se había perdido cuando su computadora portátil estaba fuera de lugar en el equipaje causado por un mal manejo en London Heathrow Terminal 5. Más tarde declaró en el Festival de Glastonbury de la BBC 2008 que recibió su equipaje, incluso el álbum en pocos días. Harris admitió recientemente sin embargo, que eso era mentira, que el álbum no estaba en su equipaje, y que esperaba que lo que dijo le diera más tiempo para grabar el álbum de estudio.10 El segundo álbum de estudio de Harris fue lanzado el 17 de agosto de 2009 en el Reino Unido.El primer single, I'm Not Alone, fue realizado exclusivamente en Sídney, en la víspera de Año Nuevo. El nuevo sencillo debutó en la BBC Radio 1 el 23 de enero de 2009, en el programa de radio de Pete Tong y fue lanzado en abril de 2009. Debutó en el UK Singles Chart en el número 1 a través de descarga digital en el Domingo de Pascua, entonces se quedó en la cima por segunda semana después de que el formato físico había sido lanzado. El sencillo que lo sucedió fue Ready for the Weekend y alcanzó el número 3 en el UK Singles Chart.
Harris fue de gira por todo el Reino Unido, Irlanda, Francia, los Países Bajos y los Estados Unidos para la promoción de sus nuevos sencillos y su nuevo álbum. Su sencillo Ready for the Weekend cuenta con la colaboración de la cantante Mary Pearce. Otros temas incluidos en el álbum son Worst Day con Izza Kizza y Yeah Yeah Yeah La La La utilizado en un anuncio de Coca-Cola. En junio de 2009, NME anunció que el segundo álbum de Harris, Ready for the Weekend dijo que fue lanzado el 17 de agosto de 2009. Sus canciones Holiday y Ready for the Weekend fueron las más escuchadas. Extractos de "I'm Not Alone" se utilizaron en la versión remix para Frozen de Madonna presentados en Sticky & Sweet Tour. También extractos de "I'm Not Alone" se utilizan en la cobertura en vivo de 2009 de la British Touring Car Championship (BTCC) en ITV4. Hasta abril de 2012, Ready for the Weekend había vendido más de dieciséis mil copias en Estados Unidos, según Nielsen SoundScan.6
El 14 de noviembre de 2009, Harris invadió el escenario del concurso británico The Factor X en la actuación de John & Edward, sosteniendo una piña sobre su cabeza, burlándose de sus tupés. Posteriormente fue expulsado del estudio por el equipo de seguridad y se le pidió que no volviera a dar su opinión sobre el programa, donde iba a ser un invitado estrella. Más tarde se disculpó en Twitter, diciendo que era un fan de los muchachos, "Al final del día, tuve una piña en la cabeza. Lo siento si he causado vergüenza a alguien. PS, Amo Jedward".11 El 16 de noviembre sin embargo, Harris habló con The Chris Moyles Show y reveló que había sido "inspirado para hacer una parodia de la serie", así como afirmar que "Si nos fijamos en la música, es un dominio aterrador que Simon Cowell haya superado a cualquier lista de éxitos de la música en el Reino Unido en este momento."12 El mismo día, Louis Walsh, el "mentor" de John y Edward, apareció en The Paul O'Grady Show, donde acusó a Harris de tratar de conseguir dinero con la fama de John y Edward, y afirmó que no sabía quién era él.13
El 28 de noviembre de 2009, Harris fue invitado al 1xtra Live y apareció en el escenario con Dizzee Rascal mientras cantaba el sencillo Dance wiv Me. El 15-31 enero de 2010, Harris tocó en el 2010 Big Day Out, que se encuentra en todas las capitales importantes de Australia y Nueva Zelanda.
2010-2013: 18 Months
El 2 de abril de 2011, Harris confirmó a través de Twitter que estuvo grabando el vídeo para el segundo sencillo de su próximo álbum, titulado «Bounce», en Las Vegas, y que incluye la participación de Kelis. El 29 de abril, la DJ y conductora de radio Annie Mac estrenó la canción por BBC Radio 1, comentando que el sencillo tiene el potencial para ser un «éxito de verano». Éste debutó en las listas del Reino Unido el 19 de junio de 2011 y fue segundo detrás de Changed the Way You Kiss Me del rapero Example.14 Un segundo sencillo, «Feel So Close», ha sido anunciado y fue lanzado el 21 de agosto. Harris proporcionó la voz, y las remezclas están hechas por Nero, Dillon Francis y Benny Benassi. Hasta abril de 2012, «Feel So Close» había vendido más de medio millón de descargas en Estados Unidos, según Nielsen SoundScan, después de ascender hasta la decimotercera posición de la lista Billboard Hot 100, la más importante del país.6«Sweet Nothing», la canción que contó con la colaboración de Florence Welch, llegó a la primera ubicación en el Reino Unido, siendo su segundo sencillo en obtener esta posición, sumado a «I'm Not Alone». En los Estados Unidos alcanzó el puesto número 10, convirtiéndose así, en el primero en ingresar al top 10 como artista principal en aquel país.15 Hasta julio de 2013, la canción ha vendido más de 1 216 000 copias en los Estados Unidos.16
Con el ingreso de «Thinking About You» en la lista de sencillos del Reino Unido, logró el récord en meter 9 sencillos de un mismo álbum en el top 10, si se incluye "We Found Love", en la que Harris aparece acreditado como artista invitado, como un sencillo de 18 Months. De esta manera, supera el anterior registrado por Michael Jackson incluyendo siete sencillos del álbum Bad de 1987 y posteriormente igualado en 1991 con Dangerous.
2014: Motion
El sencillo «Under Control» lanzado en octubre de 2013, ha logrado gran éxito en el Reino Unido, al igual que sus antecesores, convirtiéndose en su tercer número uno como artista principal.El 14 de marzo de 2014, un nuevo sencillo «Summer» que vuelve a incluir las voces de Harris después de un largo periodo, se estrenó en la radio británica Capital FM.17 En el Reino Unido, fue lanzado el 27 de abril de 2014, como el primer sencillo de su próximo cuarto álbum de estudio.18 19 Con este sencillo cosechó su cuarto número uno como artista principal en el Reino Unido y logró alcanzar la séptima ubicación del Billboard Hot 100, convirtiéndose en el más éxitoso en los Estados Unidos. El 26 de junio de 2014, Harris subió un tema mas centrado en los clubs llamado "C.U.B.A" a SoundCloud. Éste fue lanzado el 21 de julio de 2014, en exclusiva en Beatport, donde resultó el más vendido por una semana. Más tarde ese mes, Harris anunció su nuevo single «Blame» la cual cuenta con las voces de John Newman. Fue lanzado oficialmente en septiembre convirtiéndose en su séptimo sencillo número uno en el Reino Unido, el quinto como artista principal.20 En octubre de 2014, se dio a conocer el título de su cuarto álbum de estudio, el cual llevara por nombre Motion. Será lanzado a comienzos de noviembre e incluirá la colaboración de numerosos artistas tales como Ellie Goulding, Gwen Stefani, R3hab y Ummet Ozcan, entre otros
lunes, 10 de noviembre de 2014
skrillex
Sonny John Moore (Los Ángeles, Californ
ia, 15 de enero de 1988), más conocido por su nombre artístico Skrillex, es un productor estadounidense de música electrónica de los géneros dubstep, brostep y electro house, ex-vocalista de la banda de post-hardcore From First to Last entre los años 2004 y 2007.1 2
Como productor, destaca la implementación de Ableton Live. En noviembre del 2011, Skrillex fue nominado a cinco categorías de los Premios Grammy, de los cuales ganó tres, mejor remix por «Cinema» de Benny Benassi, mejor grabación de dance por «Scary Monsters and Nice Sprites» y mejor álbum.
Como productor, destaca la implementación de Ableton Live. En noviembre del 2011, Skrillex fue nominado a cinco categorías de los Premios Grammy, de los cuales ganó tres, mejor remix por «Cinema» de Benny Benassi, mejor grabación de dance por «Scary Monsters and Nice Sprites» y mejor álbum.
A él se le adjudica el hecho de que la música Dubstep haya alcanzado gran popularidad en los últimos años
http://allmusic.com/album/there-is-a-hell-believe-me-ive-seen-it-there-is-a-heaven-lets-keep-it-a-secret-r1951223/credits Sonny,5 nació en Highland Park, un barrio al noreste de Los Ángeles,
para luego ser adoptado por un agente de seguros y su esposa, ama de
casa. Cuando contaba con dos años, él y su familia se mudan a Forest
Hill una vecindad ubicada en San Francisco
donde asistió a la escuela primaria. Posteriormente cuando tenía entre 9
y 10 años, Moore asistió a una escuela local ubicada en el Desierto de Mojave, pero finalmente se trasladaría al Norte de California. En el momento en que tenía 12 años, su familia se mudó de nuevo a su lugar de nacimiento al noreste de Los Ángeles,
donde se matriculó en una escuela de academia privada especializada en
artes. Más tarde tuvo que recibir clases en su casa a los 14 años debido
a que sufría bullying en su escuela. En el 2004
su vida cambio radicalmente cuando se enteró de que era adoptado, esto
provocó que a los 16 años abandonara la escuela secundaria y fue
contactado por Matt Good para ser guitarrista rítmico para una audición
de From First to Last.6 En ese momento se hizo skate-punk, escuchaba The Dickies y The Subhumans
domingo, 9 de noviembre de 2014
Steve Aoki
Steve Aoki (Steve Hiroyuki Aoki Peneluyi, nacido el 30 de noviembre de 1977) es un DJ, músico, y productor musical estadounidense de electrohouse y es el fundador del sello discográfico Dim Mak Records.
Interview with Steve Aoki, Submerge Magazine, Dec. 2008Steve Hiroyuki Aoki nació en New Jersey y se crió en Newport Beach (California).
Se graduó de la Newport Harbor High School en 1995, fue un jugador
estrella en el equipo universitario de fútbol. Su padre es Hiroaki
"Rocky" Aoki, japonés nacido en Tokio y su madre, Kobayashi Chizuru.1 Su padre era un antiguo luchador de lucha libre, quien también fundó la cadena de restaurantes Benihana.
Él tiene dos hermanos mayores, Kana (que ahora es conocida como
"Grace"), y Kevin (dueño del restaurante Sushi Doraku). También cuenta
con tres medio hermanos, todos los cuales son menores: Kyle, Echo y Devon Aoki, la supermodelo y actriz. Cuando era niño, Steve vivía con su abuelo, su madre y sus dos hermanos mayores.
Aoki asistió a la Universidad de California en Santa Bárbara y se graduó con dos títulos, uno en Estudios de la Mujer y el otro en Sociología. En la universidad, él produjo sus primeras producciones y realizó conciertos underground en Biko en el Santa Barbara Student Housing Cooperative, que estaba ubicado en Isla Vista, una zona residencial junto a la UCSB. Como sala de conciertos, el apartamento fue conocido comoThe pickle patch.2 3 A sus 20 años de edad, Aoki había lanzado su propio sello discográfico, al que llamó Dim Mak en honor a su héroe de la infancia, Bruce Lee.4 También ha integrado numerosas bandas, incluyendo This machine kills, que lanzó un álbum en el sello Ebullition Records, "Esperanza", y "The Fire Next Time". Una de sus mejores canciones aunque las mezclo con Afrojack fue No Beff
Aoki asistió a la Universidad de California en Santa Bárbara y se graduó con dos títulos, uno en Estudios de la Mujer y el otro en Sociología. En la universidad, él produjo sus primeras producciones y realizó conciertos underground en Biko en el Santa Barbara Student Housing Cooperative, que estaba ubicado en Isla Vista, una zona residencial junto a la UCSB. Como sala de conciertos, el apartamento fue conocido comoThe pickle patch.2 3 A sus 20 años de edad, Aoki había lanzado su propio sello discográfico, al que llamó Dim Mak en honor a su héroe de la infancia, Bruce Lee.4 También ha integrado numerosas bandas, incluyendo This machine kills, que lanzó un álbum en el sello Ebullition Records, "Esperanza", y "The Fire Next Time". Una de sus mejores canciones aunque las mezclo con Afrojack fue No Beff
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